Κυριακή 31 Ιανουαρίου 2021



Είναι αλήθεια ότι οι περισσότεροι καλλιτέχνες  γίνονται ιδιαίτερα δημιουργικοί και αντλούν έμπνευση όταν βρίσκονται σε δύσκολη περίοδο της ζωής τους και όχι όταν είναι σε καλή διάθεση.


Οι Σουηδοί progressive metallers Soen ήρθαν χθες με την επίσημη κυκλοφορία του 5ου album τους Imperial να μας επιβεβαιώσουν ακριβώς αυτό! Το Ιmperial είναι ένα άρτιο μουσικά προϊόν της πανδημίας του covid 19 και οι Soen εκμεταλλεύτηκαν υπερ τους τον άπλετο χρόνο που είχαν, ώστε να δημιουργήσουν ένα ποιητικό αριστούργημα!


Το γεγονός ότι το συγκρότημα με επίκεντρο τη Σουηδία συνεργάστηκε με τους βαρέων βαρών παραγωγούς Inaki Marconi(ηχογράφηση/παραγωγή) Kane Churko(μίξη και  mastering)και David Castillo(ηχογράφηση και παραγωγή φωνητικών & drums) πρόσθεσε άλλο ένα πλεονέκτημα στην αρτιότητα της μίξης και του mastering του ήχου σε συνδυασμό με τον λυρισμό και την ολιστική παρουσίαση όλων των μουσικών ισότιμα μέσα στο άλμπουμ.




Το Imperial ξεκινά με το "Lumerian" με τα φωνητικά του Joel Ekelof να αποπνέουν ηρεμία και δύναμη ταυτόχρονα. Υπέροχα riffs, όμορφη ατμόσφαιρα, η κραυγή του Joel στη μέση του τραγουδιού με τραβά σαν μαγνήτης να συνεχίζω αποσβολωμένη να ακούω και κάπως έτσι εισέρχομαι για άλλη μια φορά  στον κόσμο των Soen!!! 


Το "Deceiver" μπαίνει πιο δυνατά με τον Martin Lopez να με οδηγεί σε πιο groovy και γρήγορο ρυθμό με αδιάκοπη όμως ροή μελωδίας και συναισθήματος!


Και ξαφνικά σειρήνες πυρηνικού όλεθρου ακούγονται στα αυτιά μου και το "Monarch" έρχεται τόσο ξεχωριστό, τόσο επιβλητικό να μου μυρμηγκιάσει το στομάχι και να μπει στη λίστα μου με τα πιο αγαπημένα κομμάτια όλων των εποχών. 


You could be someone who loves

You could be a dearest friend

But compassion isn't strength

And you were raised to be a man

And sometimes when you're alone

You despise who you became

And I see the next in line just hoping to become the same


Το "Illusion" με το υπέροχο solo και τον άψογο συνδυασμό πλήκτρων και του Hammond επιβραδύνει σκόπιμα το ρυθμό και έρχεται να ριζώσει στα βάθη της ψυχής μου με απελπισία και αισιοδοξία ταυτόχρονα! Τα ανατριχιαστικά φωνητικά μου υπενθυμίζουν απλά το πόσο χαρισματικός είναι ο Ekelof!


Would you give us what is left of your time?

Give yourself up for the others?

The choices are our own

But the failure we'll share


Το μεγαλύτερο τραγούδι του album σε διάρκεια  το "Antagonist" τα έχει όλα, πιασάρικα riffs, ένταση, δύναμη και στακάτο ρυθμό ενώ με το "Modesty"  πέρασα μέσα από όλα τα στάδια θλίψης, οργής, ελπίδας, συγκίνησης!


Follow me, follow us

'Cause there's no one coming to help us (Help us)

Coming to help us to defeat this monster (Monster)

Follow me, follow us

Are we strong enough to betray? (To betray)

Our love and our own affection to defeat this


 Μέχρι στιγμής δεν έχω βρει ούτε ένα ψεγάδι!


 Ωπ! Mόνο 2 κομμάτια έμειναν...μα όχι...δεν θέλω να τελειώσει αυτό το ταξίδι...το  "Dissident" με τα στακάτα riffs του , απλό αλλά εμπνευσμένο ενώ στο γεμάτο από συναίσθημα "Fortune" φάνηκε σε όλο της το μεγαλείο η τελειότητα του κάθε μουσικού ξεχωριστά!


There's nothing to fear (Fear)

I'll keep your path clear (Clear)

As long as we walk

We'll find what is real

And I will become

Your shield and your wall

Unbreakable stone

Just keep yourself near


Πάμε τώρα άλλη μία...δύο...τρείς... από την αρχή!





FOLLOW SOEN:

https://www.facebook.com/SOENMusic

https://www.twitter.com/SOENmusic

https://www.instagram.com/SOENmusic

https://www.SOENmusic.com





    Ο θρυλικός κιθαρίστας των Iron Maiden Adrian Smith και ο Richie Kotzen (Mr. Big, The Winery Dogs, Poison, etc.), δημιούργησαν ένα σούπερ κιθαριστικό project με την ονομασία SMITH/KOTZEN. Σύμφωνα με το post στον προσωπικό λογαριασμό του Kotzen στο Facebook, στις 26 Μαρτίου θα κυκλοφορήσει το ομότιτλο ντεμπούτο άλμπουμ της μπάντας από την BMG. 


Track list:

01. Taking My Chances

02. Running

03. Scars

04. Some People

05. Glory Road

06. Solar Fire

07. You Don't Know Me

08. I Wanna Stay

09. 'Til Tomorrow 


     Ο Smith σχολιάζει: "Ο Richie και εγώ αρχίσαμε να δουλεύουμε μαζί πριν από δύο χρόνια περίπου. Βέβαια τζαμάρουμε παρέα και είμαστε φίλοι πολύ περισσότερο χρόνο. Και οι δύο αγαπάμε το κλασικό ροκ αλλά και το blues, οπότε αποφασίσαμε να γράψουμε κάποια τραγούδια μαζί. Τα περισσότερα στο άλμπουμ τα έχουμε αναλάβει ο Richie και εγώ, συμπεριλαμβανομένης και της παραγωγής. Έχουμε στο μυαλό μας ακριβώς το πώς θέλουμε να ακούγεται ο δίσκος και είμαι πολύ χαρούμενος με το τελικό αποτέλεσμα. Υπάρχουν πολλά ωραία τραγούδια και είμαστε πολύ χαρούμενοι για αυτό". 

Ο Ritchie προσθέτει: "Η εγγραφή του δίσκου είχε συνεχή ροή. Γράφαμε συνέχεια. Πολλές φορές ο Andrian μου έστελνε ένα riff και εγώ αμέσως σκεφτόμουν τη μελωδία και τα φωνητικά. Κάποιες φορές πάλι, ήταν το αντίστροφο! Όποτε μπορούσαμε και βρισκόμασταν μαζί, παρουσιάζαμε τις ιδέες μας ο ένας στον άλλον οπότε το project εξελίχθηκε ομαλά, κάτι που ήταν πολύ καλό γιατί δεν υπήρχε πίεση και οτιδήποτε άλλο, παρά μία φυσική πορεία όπως θα διαπιστώσετε ακούγοντας τον δίσκο". 

Παρακάτω μπορείτε να ακούσετε και το τραγούδι "Taking My Chances" από το επερχόμενο album:



Πηγή: 

facebook

metalstorm


      Οι Ουκρανοί metallers JINJER, αυτό τον καιρό εργάζονται πυρετωδώς για το τέταρτο στούντιο άλμπουμ τους, τον διάδοχο του "MACRO" που κυκλοφόρησε το 2019. Ο νέος δίσκος θα κυκλοφορήσει αργότερα αυτή τη χρονιά από την Napalm Records. 

Μείνετε ενημερωμένοι για περαιτέρω λεπτομέρειες!

Πηγή: facebook

official site

Σάββατο 30 Ιανουαρίου 2021

 



   Διανύουμε μια πρωτόγνωρη εποχή που πολλοί αναρωτιόμαστε αν οι live συναυλίες και τα φεστιβάλ θα συνεχίσουν να είναι το μέλλον της μουσικής ή μήπως αποτελούν ήδη παρελθόν της!

   Μεγάλα φεστιβάλ που συγκεντρώνουν κάθε χρόνο χιλιάδες κόσμου, ακυρώνουν οριστικά τις διοργανώσεις τους, αφού τα μέτρα κατά του κορονοϊού απαγορεύουν τις μεγάλες συγκεντρώσεις για άγνωστο χρονικό διάστημα, ενώ ανησυχία και ανασφάλεια επικρατεί για τα φεστιβάλ του 2021 όπου έχουν βγει ήδη sold out.


   Το Wacken Open Air Festival είναι ένα από τα μεγαλύτερα heavy metal φεστιβάλ στον κόσμο. Αυτό που ξεκίνησε ως τοπικό φεστιβάλ μουσικής του χωριού Γουάκεν του Σλέσβιχ - Χόλστεϊν στη Β. Γερμανία, πριν από 30 χρόνια, σήμερα προσελκύει πάνω από 75.000 metalheads από όλο τον κόσμο.


   Τι είναι αυτό που το κάνει όμως τόσο δημοφιλές και μοναδικό;


 
  Κατά τη διάρκεια της τριήμερης εκδήλωσης στο Wacken εισρέουν περίπου 80.000 metalheads , οι οποίοι μετατρέπουν την πόλη στην τρίτη μεγαλύτερη στη γερμανική πολιτεία Σλέσβιχ - Χόλστεϊν. Οι διοργανωτές του Wacken παρέχουν την απαραίτητη υποδομή, όπως παραμονή σε σκηνές, ντους, προμήθεια φαγητού και ποτού, τουαλέτες κ.α.


   Περισσότερες από 150 εμφανίσεις συγκροτημάτων σε εννέα σκηνές - το Wacken Open Air είναι ένα από τα μεγαλύτερα μεταλλικά φεστιβάλ στον κόσμο, μαζί με το Hellfest της Γαλλίας και το Βελγικό Graspop Metal Meeting. Οι επισκέπτες και τα συγκροτήματα είναι διεθνή. Κορυφαία εμφάνιση το 2019 από το αμερικανικό thrash metal συγκρότημα Slayer. Μετά από περισσότερες από τρεις δεκαετίες στη σκηνή, το συγκρότημα αποσύρεται, οπότε αυτή ήταν η τελευταία τους live εμφάνιση σε φεστιβάλ στη Γερμανία.



   Όλα ξεκίνησαν το 1990, όταν δύο metal μουσικοί από το Wacken ο Thomas Jensen και ο Holgar Hϋbner είχαν την ιδέα να διοργανώσουν ένα φεστιβάλ αφιερωμένο στην αγαπημένη τους μουσική .Αρχικά πραγματοποιήθηκαν μερικές μουσικές εκδηλώσεις με τοπικές μπάντες καθώς επίσης και μια συνάντηση  τοπικού συλλόγου μοτοσικλετών. Τις πρώτες μέρες μάλιστα, τα μέλη του συλλόγου παρείχαν ακόμη και την ασφάλεια στο Wacken. Το πρώτο φεστιβάλ καλωσόρισε 800 επισκέπτες, ενώ σήμερα έχει φτάσει να προσελκύει 80.000 κόσμο με τα εισιτήρια να κλείνονται 1 χρόνο πριν και το φεστιβάλ να βγαίνει sold out.




Η περιοχή του φεστιβάλ είναι τεράστια, απλώνεται σε μια περιοχή μεγαλύτερη από 330 γήπεδα ποδοσφαίρου και περιβάλλεται από περίφραξη 45 χιλιομέτρων. Το επίκεντρο όλων είναι η σκηνή "Infield" , που ονομάζεται στοργικά "Holy Ground" από τα πλήθη που αγαπούν τη μέταλ μουσική.  

Συστήματα αποστράγγισης, χαλίκια και συμπιεστές βοηθούν να διασφαλιστεί ότι οι επισκέπτες δεν θα πέσουν σε τρύπες ή σε λάσπη.



  Οι Metalheads στο Wacken αποδεικνύουν κάθε χρόνο την αγάπη τους για τις αγαπημένες τους μπάντες, επιδεικνύοντας παράλληλα πολύ ώριμη συμπεριφορά.  Παρόλο που οι επισκέπτες του φεστιβάλ καταναλώνουν περίπου 10.000 λίτρα μπύρας την ώρα, αναφέρθηκαν μόνο 20 σωματικοί τραυματισμοί το 2016 και αυτός ο αριθμός μειώθηκε σε 12 το 2017. Ίσως το headbanging τελικά βοηθά τους ανθρώπους να απαλλαγούν από δυνητικά επιθετικά συναισθήματα!



  Το Wacken είναι ένα καλοκαιρινό φεστιβάλ, αλλά στη βόρεια Γερμανία δεν σας εγγυάται κανείς  τον ήλιο. Αντίθετα, στο Wacken βρέχει τακτικά. Οι λασπομαχίες είναι θρυλικές και έχουν δώσει  αξιομνημόνευτο φωτογραφικό υλικό.



    Οι Γερμανοί είναι γνωστοί λάτρεις της μπύρας γι’ αυτό και στο Wacken Open Air οι επισκέπτες σίγουρα θα ενθουσιαστούν με τον θρυλικό αγωγό μπύρας ο οποίος κατασκευάστηκε για να προμηθεύει το πλήθος κόσμου καθ’ όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ.
Συγκεκριμένα οι αγωγοί ενός 1 χιλιόμετρου, εγκαταστάθηκαν το 2017 για να καταστεί η εκδήλωση πιο φιλική προς το περιβάλλον και έτσι περιορίστηκαν οι δαπάνες μεταφοράς και αποβλήτων. Από το 2016 επίσης το Γουάκεν έχει δικό του ζυθοποιείο.

 Το Wackinger Village είναι χτισμένο για να μοιάζει με μια μεσαιωνική αγορά. Υπάρχουν γκάιντες, ένας μεσαιωνικός βράχος είναι στημένος στη σκηνή και μπορείτε να προμηθευτείτε παραδoσιακό γλυκό κρασί στο μπαρ, ενώ δίπλα σας ιππότες με λαμπερές πανοπλίες δίνουν τη δική τους παράσταση με εντυπωσιακές ξιφασκίες!



  

   Ένας οίκος ευγηρίας του Ιτζεχόε λέγεται ότι προγραμματίζει συχνά ταξίδια στο φεστιβάλ, για εορτασμούς των υπερήλικων άνω των 70, επειδή το Wacken είναι το ιδανικό σημείο για να βρούνε ξανά τη νεότητα. Οι metalheads δείχνουν το θαυμασμό και το σεβασμό τους προς τους ηλικιωμένους χαιρετίζοντάς τους με "Γουάαακεν" πολεμικές ιαχές ενώ οι ηλικιωμένοι θαμώνες, θαυμάζουν αυτή την τεράστια ειρηνική, μουσική συγκέντρωση.


Οι Deep Purple αποπειράθηκαν να εξηγήσουν το Γουάκεν ως πηγή νεότητας στο φεστιβάλ του 2013:


"Όσο μεγαλώνεις ο κόσμος γύρω σου αλλάζει και γίνεται πιο σοβαρό μέρος και πολλοί άνθρωποι ξεχνούν τι τους άρεσε όταν ήταν παιδιά. Και τότε έρχονται σε παράσταση Ροκ & Ρολ και βλέπουν μερικά παιδιά στο κοινό. Τα παιδιά τους θυμίζουν πώς ήταν η ηλικία των 18 ξανά. Και τότε αυτοί οι τύποι ή αυτές οι γυναίκες ξεχνούν ότι είναι στα 55 ή 60 τους και ξαναγίνονται και εκείνοι 15χρονα παιδιά. Και είναι καταπληκτικό πράγμα να το βλέπεις να συμβαίνει."

(Ian Paice)



    
Μεγάλοι καλλιτέχνες που έχουν συμμετάσχει στο Wacken Οpen Air έχουν δηλώσει:


"Είναι από τα καλύτερα πλήθη στον κόσμο, πραγματικά! "

Mikkey Dee / Motörhead




"Οι άνθρωποι απλά διασκεδάζουν. Εορτάζουν κάθε λεπτό. Συνήθως δεν έχει σημασία ποιος είναι στην σκηνή. Απλά γουστάρουν και αυτό είναι μοναδικό παντού". 

Tom Angelripper / Sodom





Πολλά απαίσια πράγματα συμβαίνουν στον κόσμο αυτήν την στιγμή. Εφημερίδες, τα βλέπεις στην τηλεόραση. Όλες οι ανοησίες, άνθρωποι σκοτώνουν ανθρώπους, άνθρωποι δολοφονούνται στο όνομα της θρησκείας ή οτιδήποτε λόγο. Δεν ενδιαφέρομαι καθόλου, ειλικρινά! Επειδή ένα πράγμα υπερασπιζόμαστε όλοι, την οικογένεια! Δεν είναι ένα έθνος. Δεν είναι μία φυλή. Δεν είναι μία θρησκεία. Είναι όλες οι θρησκείες. Κάθε φυλή. Κάθε χρώμα. Κάθε άτομο. Κάθε φύλο…- Ξέρεις τι?! - Είμαστε όλοι οικογένεια σε αυτό και όλοι είναι ευπρόσδεκτοι. Και η απάντηση στις ανοησίες βρίσκεται κάπου εκεί έξω. Δεν είναι γεμάτη μίσος, είναι γεμάτη αγάπη και φώς και μουσική και πολύ μπύρα! 

Bruce Dickinson / Iron Maiden




Φαίνεται πόσο συνδεδεμένοι είναι οι άνθρωποι της metal κοινότητας, επειδή είναι αληθινά βαθύ, βαθύ, βαθύ συναίσθημα η μουσική. Το σημαντικό με την metal είναι ότι δεν εξαρτάται από τη γενιά σου, το επίπεδο της ζωής σου και τα λεφτά που έχεις. Εξαρτάται από τη συντροφιά, το μεταλλικό πνεύμα, που μας ενώνουν με αυτόν τον ήχο και ιδιαίτερα με αυτά τα φεστιβάλ. Πρόκειται για μεγάλο εορτασμό. Το Wacken είναι από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ στον κόσμο. Όχι μόνο για τα συγκροτήματα, αλλά και για τους metalheads. Όλοι αυτοί οι metalheads βλέπονται μεταξύ τους μόνο μια φορά τον χρόνο στο Wacken. Και αυτά μας δίνουν ένα σπιτικό, μία ιδιαίτερη ατμόσφαιρα, δυνατή και ισχυρή. 

 Rob Halford / Judas Priest



Δεκάδες συγκροτήματα έχουν κινηματογραφήσει τις live εμφανίσεις τους στο W:O:A και διέθεσαν τα DVD ή Blu-ray, και CD ήχου για πώληση ενώ το 2016 η εμφάνιση των Iron Maiden στο Γουάκεν έκανε νέο ρεκόρ στα streaming γερμανικών φεστιβάλ, με 550.000 μεταδόσεις σε όλο τον κόσμο, σε πραγματικό χρόνο!




To Wacken Open Air Festival παραδοσιακά τελειώνει κατά την πρώτη Κυριακή του Αυγούστου, και τα μεσάνυχτα της επόμενης Δευτέρας προπωλούνται τα εισιτήρια για το επόμενο έτος. Εντυπωσιακά, όλα τα 75.000 εισιτήρια εξαντλήθηκαν μέσα σε 48 ώρες για το 2014, σε 12 ώρες για το 2015 και σε 23 ώρες για το 2016,μολονότι το πρόγραμμα (με εξαίρεση φήμες ή βασικά ονόματα) δεν είχε ανακοινωθεί. Με συμπεριλαμβανόμενο το 2019, τα εισιτήρια για το φεστιβάλ εξαντλήθηκαν δεκαπέντε συνεχόμενες φορές. Η μη-προαιρετική βασική τιμή του εισιτηρίου για όλες τις ημέρες, με συμπεριλαμβανόμενο το κάμπινγκ για μία εβδομάδα, ήταν €220 για το 2018 και το 2019.  
Το 2018 έπαιξαν 197 συγκροτήματα σε εννέα σκηνές.

Για να δούμε το 2021 τι μας επιφυλάσσει για το μέλλον των μουσικών φεστιβάλ και live εκδηλώσεων παγκοσμίως!

πηγές:

  


 O Max Cavalera δημιούργησε μια νέα μπάντα με το γιό του Igor Amadeus Cavalera και τον drummer Zach Coleman με το όνομα Go Ahead And Die και μόλις ανακοίνωσαν την υπογραφή τους με τη Nuclear Blast! 


 Στο νέο εκπόνημα αναμιγνύει το thrash με το death metal και μόλις ανακοίνωσαν στη σελίδα τους στο facebook ότι υπέγραψαν με τη Nuclear Blast Records και ετοιμάζονται να κυκλοφορήσουν το ντεμπούτο άλμπουμ τους! 


 Ο Max Cavalera σχολιάζει: 

 "Μια μοναδική συνεργασία πατέρα / γιου συνδυάζει το παλιό με το νέο! Άρρωστα riffs και σκληροί στίχοι από τον Igor και ανελέητα ντραμς από τον Zach Coleman (BLACK CURSE, Khemmis) με ενέπνευσαν! Οι ακραίες εποχές απαιτούν ακραία μουσική ! " 


 Ο Igor Amadeus Cavalera δηλώνει: 

 "Είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι που θα υπογράψουμε με τη Nuclear Blast. Είναι σίγουρα η σωστή επιλογή για αυτόν τον εξαιρετικά βαρύ δίσκο. Οι G.A.A.D. θα προσφέρουν επιθετική ενέργεια στη μουσική που δεν ακούγεται εδώ και χρόνια." 


 Ο Zach Coleman προσθέτει:

 "Δεν θα μπορούσα να είμαι πιο ενθουσιασμένος που είμαι μέρος των G.A.A.D και της Nuclear Blast! Νιώθω ότι καταφέραμε να καταγράψουμε (ακραία) επιθετικότητα με το album. Είναι ένας συνδυασμός oldschool (σκεφτείτε το στυλ της εποχής '89 metal / punk) και των νεότερων ήχων που αντικατοπτρίζουν τι συμβαίνει γύρω μας. 

Διαμαρτυρία και επιβίωση!"


" Η Nuclear Blast σχολιάζει: 

 «Για ένα τόσο βαρύ, βάναυσο και τσαντισμένο" δίσκο. Oι GO AHEAD AND DIE θα αφήσουν οποιοδήποτε Metal οπαδό με ένα χαμόγελο στο πρόσωπό του. Με riffs σε μέγεθος ογκόλιθων και μια καυτηριαστική στάση που μιλάει για την φρικτή σημερινή περίοδο, αυτό το άλμπουμ θα αφήσει χωρίς αμφιβολία ένα σημάδι στο Metal και είμαστε στην ευχάριστη θέση να είμαστε μέρος αυτού του ταξιδιού". 


  Αναμένουμε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το άλμπουμ. 


 Line-up:

 Max Cavalera – guitar / vocals

 Igor Amadeus Cavalera – bass / guitar / vocals

 Zach Coleman – drums


 Go Ahead And Die online:


FACEBOOK

Παρασκευή 29 Ιανουαρίου 2021

Photo credits : Kiriakos Balanos

Οι Έλληνες power-metallers Silent Winter, κυκλοφορούν στις 26 Μαρτίου το δεύτερο δισκογραφικό τους έργο με την ονομασία "Empire Of Sins".



Τους Ολλανδούς CRYPTOSIS τους γνωρίσαμε πέρσι όσοι ασχολούμαστε με το underground, στα singles Decypherκαι Prospect of Immortalityκαι ακόμα παραμιλάμε! Καθ’ οδόν είναι προς κυκλοφορία και το split Transmissions of Chaos” που θα κυκλοφορήσουν στις 25 Φεβρουαρίου με τους  επανασυνδεμένους VEKTOR, αλλά επίσης περιμένουμε και την πρώτη ολοκληρωμένη τους δισκογραφική δουλειά “Bionic Swarm” η οποία θα είναι διαθέσιμη μέσω της CENTURY MEDIA RECORDS στις 26 ΜαρτίουΤο OFFICIAL VIDEO για το τρίτο single "TRANSCENDENCE" μόλις αναρτήθηκε στο YouTube κανάλι της CENTURY MEDIA RECORDS καθώς και της μπάντας και μπορείτε να το απολαύσετε παρακάτω.


Τα formats του νέου δίσκου και pre-orders:


https://cryptosis.lnk.to/BionicSwarmFC

CD Digipak – all outlets

Gatefold black LP+CD – all outlets

Gatefold dark green LP+CD – CM EU Onlineshop (200 LPs) https://www.cmdistro.de/

Gatefold red LP+CD – Band Shop (200 LPs) https://cryptosis.net/shop/

Gatefold neon yellow LP+CD – District 19 Shop (200 LPs) http://www.district-19.com/shop

Gatefold golden LP+CD – EMP & Nuclear Blast (100/100 LPs) https://www.emp-online.com/ https://www.metal-shop.eu/z/nuclear-blast/

Digital Album – all platforms

 


Bionic Swarm Track List:

Overture 2149

Decypher

Death Technology

Prospect of Immortality

Transcendence

Perpetual Motion

Conjuring the Egoist

Game of Souls

Mindscape

Flux Divergence


Video edit: Tamara | Aimed & Framed

Gatefold cover art: Eliran Kantor

Logo by: Christophe Szpajdel

Recording: Olaf Skoreng

Mix: Fredrik Folkare

Master: Fascination Street Studios

 

FOLLOW CRYPTOSIS :

INSTAGRAM

FACEBOOK



 


Ο Mark Jansen κιθαρίστας/ τραγουδιστής των EPICA έδωσε συνέντευξη (μπορείτε να την ακούσετε στο τέλος του άρθρου) στο αυστραλιανό "Scars And Guitars" podcast, διηγούμενος κάποιες αστείες, ανέκδοτες ιστορίες για τον Dave Mustaine.


Είναι γνωστό πως ο mainman των MEGADETH δεν έχει και το καλύτερο χαρακτήρα, όπως έχουν πει αρκετοί καλλιτέχνες αλλά και δημοσιογράφοι που του έχουν μιλήσει. Αυτή την φορά ο Jansen παίρνει την σκυτάλη και διηγείται κάποιες από τις στιγμές που έζησε κοντά στον Dave Mustaine.


"O Dave Mustaine εκτός από ηγέτης (των MEGADETH) είναι επίσης και ένας δύσκολος τύπος να διαχειριστείς. Φαίνεται λίγο κατσούφης μερικές φορές" λέει ο Jansen.

"Οι EPICA παίξαμε σε κάποια φεστιβάλ με τους MEGADETH και έχω μερικά αστεία ανέκδοτα. Ένα από αυτά είναι όταν οι MEGADETH είχαν τελειώσει να παίζουν και επέστρεφαν στα καμαρίνια τους. Ένας-ένας ανέβαιναν τα σκαλιά, εγώ τα κατέβαινα, έτσι έλεγα "γειά" σε όλους και όλοι απαντούσαν με ένα "γειά" πίσω σε εμένα. Τελευταίος στην σειρά ήταν ο Mustaine, έτσι είπα "γειά". Τίποτα, καμία αντίδραση (γέλια)."

"Επίσης μια φορά με τους MAYAN (μπάντα του Mark) παίζαμε στο Μεξικό σε ένα φεστιβάλ μαζί με τους MEGADETH και ήμασταν στο αεροδρόμιο. Είδαμε τους τύπους των MEGADETH να κάνουν παρέα με όλους, έτσι σκέφτηκα "Που είναι ο Mustaine; 'Ίσως να είναι σε διαφορετική πτήση." Αλλά μετά από δέκα λεπτά τον είδα. Καθόταν με ένα σκουφάκι, είχε ένα πολύ κατσουφιασμένο πρόσωπο, σαν να λέει "Μην τολμήσεις να έρθεις κοντά μου, δεν θέλω να μιλήσω σε κανέναν (γέλια)!". 

 

Στην συνέχεια ο Mark εξήγησε πως δεν κρίνει τον Mustaine λέγοντας πως "αν δεν θέλει να επικοινωνεί με κανέναν, ας το κάνει. Απλά μου δίνει την εντύπωση πως δεν είναι ο ευκολότερος άνθρωπος να διαχειριστείς". 

Η τρίτη και πιο αστεία ιστορία του Mark είναι από το βελγικό Graspop Metal Meeting Festival, όπου οι EPICA έπαιζαν με τους MEGADETH. 


"Αυτό ήταν ένα τέλειο φεστιβάλ με ένα τέλειο catering" είπε ο Mark. "Αλλά όλοι χρειάζονταν αυτό το εισιτήριο φαγητού για να φάνε, αλλά ο Mustaine ήταν εκεί χωρίς να το έχει. Έτσι η κοπέλα που ήταν υπεύθυνη για το φαγητό τον ρώτησε "κύριε έχετε το εισιτήριο φαγητού σας;", ο Mustaine είπε "όχι, όχι δεν το έχω", "αλλά το χρειάζεστε για να πάρετε το γεύμα σας" του απάντησε η κοπέλα. Έτσι έδειξε με την συμπεριφορά του ότι ενοχλήθηκε για να τον ακούσουν όλοι και είπε στην κοπέλα "Είμαι ο Dave Mustaine, το πρόσωπο των MEGADETH!" (γέλια). Και μετά αυτή απάντησε "Αλλά και πάλι χρειάζεστε το εισιτήριο φαγητού σας κύριε" (γέλια)!"

 

Προσπαθώντας να εξηγήσει την συμπεριφορά του Mustaine, ο Mark είπε: 


"Είναι θέμα εγωισμού νομίζω. Όταν σου αρνούνται το γεύμα σου επειδή χρειάζονται το εισιτήριο σου όπως κάθε άνθρωπος και ο εγωισμός σου είναι τόσο μεγάλος για να πεις με αμυντική διάθεση "δώσε μου το φαγητό μου", απλά πήγαινε να το πάρεις και έλα πίσω. Όλοι το χρειάζονται. Δεν είναι κανένα σπουδαίο θέμα."

 

Τελικά ο Mark εξήγησε πως δεν θέλει να μειώσει τους MEGADETH και τον Mustaine, καθώς είναι θαυμαστής τους.



"Πρέπει να πω ότι είμαι μεγάλος θαυμαστής των MEGADETH. Το πρώτο metal album που αγόρασα ήταν το 'Rust In Peace', αλλά αυτός ο τύπος [Mustaine] (γέλια)..."

 

Οι EPICA θα κυκλοφορήσουν τον νέο δίσκο τους 'OMEGA' στις 26 Φεβρουαρίου από την Nuclear Blast Records, με παραγωγό τον Joos Van Den Broek και η ηχογραφήση έγινε στα Sandlane Recording Facilities της Ολλανδίας.






Γράφει ο Πάνος Βαγενάς ✏✏


Το 2007 στο Fargo της North Dakota των Η.Π.Α. ο Ozzy είχε κλεισμένη μια συναυλία γεγονός που έδωσε στον Σερίφη της πόλης μια πολύ περίεργη ιδέα! Σύμφωνα λοιπόν με το MTV NEWS ο Σερίφης Paul D. Laney έψαχνε τρόπο να οργανώσει αστυνομικές επιχειρήσεις ώστε να συλλάβει δεκάδες ανθρώπους οι οποίοι αγνοούσαν επιδεικτικά καταδικαστικές αποφάσεις δικαστηρίων που είχαν να κάνουν με παιδικές διατροφές μετά από μη συναινετικά διαζύγια, βαριά πρόστιμα της τροχαίας καθώς και πρόστιμα για χρήση, κατοχή και εμπορία μικρής ποσότητας ναρκωτικών ουσιών. Εκείνο τον καιρό στην πόλη είχαν εκδοθεί πάνω από 3000 εντάλματα σύλληψης τα οποία δεν είχαν εκτελεστεί. Το γραφείο του σερίφη λοιπόν έστησε μια ψεύτικη εταιρεία την οποία και βάφτισε PDL Productions και έστειλε πάνω από 500 προσκλήσεις με στόχο να δελεάσει ανυποψίαστους καταδικασμένους εγκληματίες προσκαλώντας τους σε ένα Private Party που θα γίνονταν λίγο πριν την συναυλία του Ozzy στο Fargo Dome και στο οποίο παρών θα ήταν και ο πρίγκηπας του σκότους με την μπάντα του! Η κάθε μία πρόσκληση προσέφερε δύο δωρεάν εισιτήρια για την συναυλία καθώς και όλα τα προνόμια των V.I.P. εισιτηρίων του Ozzy από εκείνη την περιοδεία! Η αστυνομία την επόμενη μέρα ανέφερε πως στο ψεύτικο αυτό πάρτι εμφανίστηκαν 40 άνθρωποι και πως κατά την άφιξή τους συνελήφθησαν, τους φόρεσαν χειροπέδες και τους πήγαν στο αστυνομικό τμήμα ώστε να εκτελεστούν τα εντάλματα που είχαν εκδοθεί εις βάρος τους! Ο Σερίφης Laney διοργάνωσε μέχρι και press conference για να μιλήσει για την συγκεκριμένη επιχείρηση της αστυνομίας και το κατά πόσο αυτή στέφθηκε με επιτυχία.. ο Ozzy ισχυρίστηκε πως δεν είχε καμία γνώση για την επιχείρηση και έστειλε μέσω του management του, στο MTV την παρακάτω ανακοίνωση καρφώνοντας τον Σερίφη Layne και όλο το αστυνομικό τμήμα του Fargo:  

'' Αντί ο Σερίφης κύριος Laney να διοργανώνει προς τιμήν του πανηγυρικές press conference θα έπρεπε να μου ζητήσει συγνώμη γιατί χρησιμοποίησε το όνομα μου ώστε να καταφέρει να προβεί αυτός και οι υποτελείς του σε αυτές τις συλλήψεις. Όλα όσα έκανε προσβάλλουν εμένα και το κοινό μου και πολύ απλά αποδεικνύουν το πόσο τεμπέλης αλλά και ανίκανος είναι αυτός ο άνθρωπος στο να επιτελέσει τα καθήκοντα του. Ο κύριος Laney ξεπέρασε κατά πολύ τα όρια αμαυρώνοντας την φήμη μου και προσπαθώντας να δείξει πως οι οπαδοί μου είναι εγκληματίες τους οποίους με κάποιο τρόπο εγώ καταφέρνω και προσελκύω!! Αυτό φυσικά δεν είναι αληθές! Το κοινό μου αποτελείτε από καλούς ανθρώπους που εργάζονται πολύ σκληρά.. Όλος αυτός ο κόσμος υποστηρίζει εμένα και την μουσική μου εδώ και τέσσερεις δεκαετίες, ενώ συγχρόνως υποστηρίζει και την σύζυγο μου Sharon στην φιλανθρωπική αντικαρκινική της εκστρατεία μέσω των εσόδων των V.I.P. εισιτηρίων μου, δίνοντας από το υστέρημα τους πάνω από 1.000.000 δολάρια! Κλείνοντας θα ήθελα να πω ότι για εμένα είναι πλέον κάτι παραπάνω από προφανές πως ο συγκεκριμένος Σερίφης έχει κρυφή ατζέντα και προσπαθεί να καταστρέψει το όνομα μου πίσω από την πλάτη μου! ''

Ύστερα από αυτή την ανακοίνωση του Ozzy το MTV προσπάθησε με πολλούς τρόπους και πάρα πολλές φορές να προσεγγίσει τον Σερίφη Laney ώστε να έχει την επίσημη απάντηση του αλλά το γραφείο του και ο ίδιος δήλωσαν πως δεν θα ήθελαν να κάνουν κανένα σχόλιο. Παρά τα όσα διαδραματίστηκαν τότε, ο Ozzy αργότερα σε ραδιοφωνική του συνέντευξη δήλωνε πως σχεδίαζε να έρθει ξανά στο Fargo για νέες συναυλίες υπό καλύτερες συνθήκες!


Στην Photo ο Σερίφης Paul Laney: 


Ozzy Osbourne Facebook

Ozzy Osbourne Instagram

Ozzy Osbourne YouTube Channel

Πέμπτη 28 Ιανουαρίου 2021


Ο Mikkey Dee, ο οποίος έπαιξε ντραμς για τον KING DIAMOND από το 1985 έως το 1989, είπε στον Cassius Morris για το "The Cassius Morris Show" σε μια νέα συνέντευξη ότι θα ήθελε να συμμετάσχει σε μια περιοδεία επανένωσης με τα επιζώντα μέλη της αρχικής σύνθεσης του συγκροτήματος.




Ο ντράμερ των Sepultura, Eloy Casagrande, ανέβασε ένα νέο video, στο οποίο διασκευάζει το "The Heretic Anthem" των Slipknot μέσα από το application moises του οποίου τη χρήση εξηγεί αναλυτικά. 


 Ο ίδιος αναφέρει για την δημιουργία του εν λόγω video: " Έγινε με το επαναστατικό application moises χωρίς καμία άλλη επεξεργασία ήχου, χωρίς samples, χωρίς trigger. Η εγγραφή του ήχου έγινε με το Yamaha EAD10 ενώ το βίντεο εγγράφηκε και επεξεργάστηκε από τον Estevam Romera."


Προφανώς πρόκειται για μια διαφημιστική συνεργασία του με την εταιρία MOISES, παρόλα αυτά είναι πολύ απολαυστικό να βλέπουμε τον Casagrande να "σφυροκοπά" τα drums του ανελέητα για άλλη μια φορά!


 Δείτε το!




Πριν λίγες ημέρες μέσω των επίσημων διαδικτυακών καναλιών της μπάντας, όπως αναφέρεται και με λεπτομέρειες παρακάτω από το αντίστοιχο post στο bandsintown των FIREWIND, το τρίτο κατά σειρά single είναι διαθέσιμο με τη μορφή OFFICIAL MUSIC VIDEO. (ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΠΑΡΑΚΑΤΩ).

Να υπενθυμίσουμε ότι οι power metallers Firewind, κυκλοφόρησαν το τελευταίο στούντιο άλμπουμ τους «Firewind» τον Μάιο του 2020. Ενώ τα μέλη του συγκροτήματος αναγκάστηκαν να μείνουν στο σπίτι, λόγω της πανδημίας, διατήρησαν το δημιουργικό τους πνεύμα υψηλό και τώρα είναι στην ευχάριστη θέση να παρουσιάσουν ένα νέο music video για το δυνατό τραγούδι «Devour», το οποίο περιλαμβάνει επίσης σκηνές με όλα τα μέλη της μπάντας επί του έργου.

Ο Gus G. σχολιάζει:

Το “Devour” ήταν το πρώτο τραγούδι που συν-έγραψα με τον νέο μας τραγουδιστή, Herbie Langhans. Αφού άκουσα τις φωνητικές του μελωδίες, ήταν αρκετά προφανές σε μένα ότι ήταν ο σωστός άνθρωπος για τη δουλειά, καθώς ακούγεται 100% Firewind και διαθέτει όλα τα στοιχεία για τα οποία είναι γνωστό το συγκρότημα - μελωδία, τσαμπουκάς, catchy hooks, shredding solos, είναι όλα εκεί. Στιχουργικά, το τραγούδι αφορά την ατελείωτη επιδίωξη της ανθρωπότητας για κοινωνική καταξίωση, πλούτο κλπ.



Follow FIREWIND :

Τετάρτη 27 Ιανουαρίου 2021



Η National Independent Venue Association, γνωστή και ως NIVA, συνεργάστηκε με παραγωγούς live εκδηλώσεων και άλλες εταιρίες του κλάδου, συμπεριλαμβανομένων των Live Nation, AEG, We Make Events, The Broadway League, National Independent Talent Organisation κ.ά., για να προσφέρουν τους χώρους και το προσωπικό τους στο νέο Πρόεδρο Τζο Μπάιντεν, ώστε να βοηθήσουν στη διαδικασία χορήγησης των εμβολίων COVID.

Η Dayna Frank , ιδιοκτήτρια & Διευθύνουσα Σύμβουλος της First Avenue Productions και Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου της NIVA αναφέρει:

«Από τότε που η πανδημία έκλεισε τη βιομηχανία μας πριν από περίπου ένα χρόνο, τα κτίριά μας και οι συνεργάτες μας έχουν σταματήσει, αλλά συνεχίζουν να αγωνίζονται».

«Τα εμβόλια είναι η καλύτερη μας ευκαιρία να βάλουμε το COVID-19 πίσω μας και οι εμπειρίες μας από τη διοργάνωση εκδηλώσεων και τη διαχείριση πλήθους μας φέρνουν τώρα στη μοναδική θέση να είμαστε η πιο προετοιμασμένη και πιο εξειδικευμένη βιομηχανία για να υποστηρίξουμε την προσπάθεια εμβολιασμού και να φέρουμε αυτήν τη χώρα στο δρόμο της ανάκαμψης.».


Δείτε την ολοκληρωμένη επιστολή:


Ανοιχτή επιστολή του Live Event Industry στον Πρόεδρο Μπάιντεν


26 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2021

Υπόψιν  Προέδρου

Λευκός Οίκος

1600 Pennsylvania Avenue

ΒΔ Ουάσιγκτον, DC 20500 


Αγαπητέ κύριε Πρόεδρε, 

Συγχαρητήρια σε εσάς και την Αντιπρόεδρο Χάρις για τα εγκαίνια της νέας προεδρίας που σηματοδοτούν την ενότητα και την ελπίδα, απαραίτητα συστατικά για την εξέλιξη της Αμερικής.


Καθώς ξεκινάτε να επιτύχετε τον φιλόδοξο στόχο του εμβολιασμού 100 εκατομμυρίων Αμερικανών σε 100 ημέρες, θέλουμε να προσφέρουμε την πλήρη υποστήριξη και τους πόρους της βιομηχανίας live εκδηλώσεων. Μοιραζόμαστε το όραμά σας για τη σωστή, δίκαιη και ευρεία διανομή εμβολίων. Είναι καθήκον μας, ως επιχειρήσεις διάσπαρτες σε περιοχές σε ολόκληρο το έθνος, να συνδράμουμε ώστε να μπει η Αμερική σε θετικό πορεία κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου κρίσης. 


Είμαστε έτοιμοι να συνεργαστούμε με τις ομοσπονδιακές και πολιτειακές κυβερνήσεις για να σώσουμε ζωές και να επιστρέψουμε στη χώρα την εργασία και την εκπαίδευση. Εκπροσωπούμε επιχειρήσεις, εργαζόμενους και καλλιτέχνες που αποτελούν την πλειοψηφία της βιομηχανίας ζωντανών εκδηλώσεων. Ενώ είμαστε κλεισμένοι από την πανδημία, έχουμε τεράστιους πόρους που, εάν χρησιμοποιηθούν πλήρως, θα μπορούσαν να παρέχουν ανεκτίμητους μηχανισμούς βοήθειας στη διανομή εμβολίων στη χώρας μας. 


Στην πραγματικότητα, επειδή είμαστε κλειστοί, είμαστε σε θέση να προσφέρουμε όλο το δυναμικό της βιομηχανίας μας για να υποστηρίξουμε τη διανομή εμβολίων ξεκινώντας αμέσως. Είμαστε εδώ για να βοηθήσουμε. Πολλοί χώροι αξιοποιούνται ήδη σε κρατικό και τοπικό επίπεδο για την εφαρμογή εμβολιαστικών προγραμμάτων. Η βιομηχανία μας διαθέτει χιλιάδες χώρους σε ολόκληρη την Αμερική, οι οποίοι υπόκεινται σε υποχρεωτικά κλεισίματα και είναι άδειοι. 


Οι χώροι εκδηλώσεων δημιουργούν ιδανικούς χώρους εμβολιασμού: βρίσκονται στις περισσότερες αστικές, προαστιακές και αγροτικές κοινότητες, συχνά κοντά σε μέσα μαζικής μεταφοράς και με εύκολη πρόσβαση σε χώρο στάθμευσης. Οι εσωτερικοί μας χώροι είναι καθαροί με φώτα εργασίας και συστήματα κλιματισμού. Λόγω της φύσης της επιχείρησής μας, τα κτίρια και το εργατικό δυναμικό μας είναι συνηθισμένα στη διαχείριση του πλήθους. Οι ζωντανές εκδηλώσεις είναι μια από τις καλύτερα προετοιμασμένες, καλύτερα εξοπλισμένες, πιο έμπειρες βιομηχανίες στην Αμερική για τη διαχείριση και τον έλεγχο μεγάλων πλήθους με γρήγορο και οργανωμένο τρόπο. Η μετακίνηση ανθρώπων μέσα, έξω και γύρω από έναν δημόσιο χώρο συγκέντρωσης γρήγορα και με ασφάλεια είναι το θεμέλιο της βιομηχανίας μας. Επιπλέον, η εξοικείωσή μας με τη χρήση συστημάτων έκδοσης εισιτηρίων, οργανωμένη είσοδο και διαχείριση πλήθους μπορεί να βελτιώσει σημαντικά την εμπειρία των ασθενών πριν και κατά τη διάρκεια του εμβολιασμού, καθώς και την επιτόπια διαχείριση. 


Υπάρχουν αρκετές χιλιάδες εταιρείες στη βιομηχανία ζωντανών εκδηλώσεων που κατέχουν τον εξοπλισμό και την υποδομή που απαιτούνται για τη δημιουργία εμβολιαστικών χώρων. Υπολογίζεται ότι το 95% των επιχειρήσεων και των εργαζομένων της βιομηχανίας ζωντανών εκδηλώσεων έχουν χάσει σχεδόν το 100% των εσόδων τους και είναι έτοιμοι και πρόθυμοι να εργαστούν αμέσως. Αυτοί οι οργανισμοί μπορούν να σχεδιάσουν, να παραδώσουν και να διαχειριστούν την υποδομή, καθώς και τα άτομα που χρειάζονται για τη στελέχωση. Είμαστε κλειστοί για σχεδόν ένα ολόκληρο έτος για την προστασία της δημόσιας υγείας. 


Αφήστε μας τώρα να εργαστούμε για την προστασία της δημόσιας υγείας. Μοιραζόμαστε τον στόχο σας να επιστρέψετε στην Αμερική την εργασία, την εκπαίδευση και να συγκεντρώσετε χώρους γρήγορα και με ασφάλεια. Είμαστε έτοιμοι να συναντηθούμε για να συζητήσουμε πώς μπορούμε να βοηθήσουμε εσάς και την ομάδα σας. 


Με εκτίμηση,


AEG 

Bandit Lites 

The Broadway League 

International Alliance of Theatrical Stage Employees (IATSE)

International Association of Venue Managers (IAVM) 

Live Nation National Association of Music Merchants (NAMM) 

National Independent Talent Organization (NITO) 

National Independent Venue Association (NIVA) 

Oak View Group

Save Live Events Now


Κοινοποίηση σε:


Norris Cochran, Αναπληρωτής Γραμματέας, Υγεία και Ανθρωπίνων Υπηρεσιών,

Δρ. Rochelle Walensky, Αναπληρωτής Διευθυντής, Κέντρων Ελέγχου Ασθενειών, 

Nancy Messonnier, Διευθύντρια, Εθνικού Κέντρου Ανοσοποίησης και Αναπνευστικής Νόσου,

Bechara Choucair, Συντονίστρια εμβολιασμών Λευκού Οίκου

 

Ο ηγέτης των MACHINE HEAD απευθυνόμενος κυρίως στους οπαδούς της μπάντας του, έστειλε ένα email στα πλαίσια του "The General Journals" newsletter, με το οποίο έκανε έναν απολογισμό για το διχογνωμικό album "Catharsis" το οποίο κυκλοφόρησε πριν τρία χρόνια. Στο γράμμα του απέφυγε για μια ακόμη φορά να σχολιάσει την στάση των πρώην μελών του συγκροτήματος (Demmel/McClain) οι οποίοι συχνά εκφράζουν την δυσαρέσκεια τους για τον τελευταίο δίσκο των MH και τον ίδιο τον Flynn, κάνοντας ωστόσο μια αναφορά (και) για αυτούς που "πολέμησαν" τον δίσκο "Catharsis". Στο μεταφρασμένο email που ακολουθεί ο Flynn για άλλη μια φορά λέει ξεκάθαρα αυτό που σκέφτεται, ωστόσο σε αντίθεση με το παρελθόν αυτήν την φορά μιλάει με στατιστικά στοιχεία εξηγώντας την επιτυχία (;) του "Catharsis" δίσκου, δίχως να παραλείψει να ευχαριστήσει τους θαυμαστές των MH. 

Τρίτη 26 Ιανουαρίου 2021








  







Όπως αναφέρει το σχετικό δημοσίευμα η 33χρονη σήμερα Brittany Potts, βρίσκεται ήδη σε διαδικασία αλλαγής του επιθέτου της από Potts σε Dickinson, μιας και έχει γίνει όπως υποστηρίζει, ταυτοποίηση με τεστ DNA. 

  Η βρετανική tabloid αναφέρει επίσης ότι η Brittany γνώριζε ήδη από μικρή ηλικία ποιος είναι ο πατέρας της, καθώς η ίδια η μητέρα της Angela, της είχε αποκαλύψει τη σχέση της με τον διάσημο frontman το 1986, μεταξύ της διακοπής της σχέσης του με την πρώτη του γυναίκα και την έναρξη με τη δεύτερη Paddy Bowden. Η Angela ήταν μόλις 17 ετών όταν γνώρισε τον Bruce, ο οποίος ήταν στα τέλη της δεκαετίας '80, στη Φρανκφούρτη της Γερμανίας, και επιδίδονταν σε ξέφρενα πάρτι σε μπαρ και ξενοδοχεία.

  Η Αμερικανίδα Βrittany λέει: «Έβγαιναν μαζί για λίγο διάστημα και η σχέση τους κράτησε περίπου δύο εβδομάδες. Στη συνέχεια, ένας φίλος είπε στον Bruce ότι η μαμά ήταν έγκυος και τότε εκείνος έριξε μια τηλεόραση σε έναν τοίχο του ξενοδοχείου και φώναξε, «είπε ψέματα ότι έπαιρνε αντισύλληψη». Η Βrittany γεννήθηκε στο Λέξινγκτον του Κεντάκι, το 1987, λίγο πριν η μαμά της κλείσει τα 18. Μετακόμισαν αργότερα στην Καλιφόρνια. Η Brittany επίσης δήλωσε ότι ο Bruce ζήτησε εξέταση αίματος DNA, κάτι που πραγματοποιήθηκε στο Hyatt Hotel, στη λεωφόρο Sunset Boulevard του Λος Άντζελες, στις αρχές της δεκαετίας του '90, και προσθέτει: "Έδειξε ότι είμαι η κόρη του". Αυτό σημαίνει ότι τώρα αναγνωρίζομαι επίσημα ως κόρη του . Μετά από περίπου έξι μήνες, η μητέρα μου άρχισε να παίρνει χρηματική στήριξη 1.500 $ το μήνα (περίπου 1.100 £) συν πρόσθετα για ιατρική περίθαλψη, ιδιωτική εκπαίδευση και μαθήματα χορού πέντε φορές την εβδομάδα. Η μητέρα μου δεν έκρυψε ποτέ τίποτα από μένα, πάντα μου έλεγε ποιος ήταν ο μπαμπάς μου και μου έδειχνε φωτογραφίες από αυτόν». 




  










Η Brittany Potts περιγράφει την ένθερμη συνάντηση που είχε με τον πατέρα της και την ξαφνική αποστροφή του, εικάζοντας ότι δεχόταν πιέσεις από την γυναίκα του Paddy. Μάλιστα όπως αναφέρεται στο δημοσίευμα η Patty Bowden, η οποία πέθανε τον προηγούμενο Μάιο άφησε την περιουσία της (1,7 εκατομ. λίρες) στον Dickinson με τον όρο όμως να μην περιέλθει κανένα ποσό στην Brittany Potts ή τα παιδιά της. Όπως αναφέρει η Sun, ο Bruce Dickinson διατηρούσε επαφή μέσω ηλεκτρονικής αλληλογραφίας με την Brittany κατά το διάστημα 2010-2012 και συναντήθηκαν πρώτη φορά(εκείνη, ο Bruce και η Paddy)το 2010 σε συναυλία των Iron Maiden στην Καλιφόρνια. 



  













Η ίδια αναφέρει: "Συνάντησα τον πατέρα μου αφού είπα στον security ότι είμαι κόρη του. Όταν με αντίκρυσε μου είπε ότι είμαι πολύ όμορφη....δεν ήξερα πως να αισθανθώ και του απάντησα: Όχι, δεν είμαι! Είμαι ίδια σαν εσένα! Αγκαλιαστήκαμε και ένιωσα ότι αγκάλιαζα την ανδρική μου εκδοχή".

  Η Brittany στη συνέχεια αναφέρει ότι γνώρισε την Paddy και ότι την επόμενη μέρα πήγε τα δυο της παιδιά να γνωρίσουν τον Dickinson, κάτι το οποίο έγινε αποδεκτό με μεγάλο ενθουσιασμό από τον ίδιο. Διατηρήσαν επαφές μέχρι το 2012, όταν η Brittany γνώρισε τον ετεροθαλή αδελφό της Austin! Από εκείνη τη στιγμή και μετά κόπηκε κάθε επικοινωνία με την οικογένεια Dickinson, γεγονός που την πλήγωσε και θύμωσε ταυτόχρονα. 






Ο Bruce Dickinson δεν έχει προβεί σε καμία δήλωση σχετικά με το θέμα, έως και σήμερα.


Πηγή: The Sun













 

Το 2ο single/video με τίτλο "One Shot" κυκλοφόρησε μόλις 4 μέρες πριν και θα συμπεριλαμβάνεται στο επερχόμενο ομώνυμο άλμπουμ του Ronnie Atkins, που θα κυκλοφορήσει επίσημα στις 12 Μαρτίου 2021.

 


ΓΡΑΦΕΙ Ο ΠΑΝΟΣ ΒΑΓΕΝΑΣ  ✏✏

Οι γιοι των Slash, Robert Trujillo και του Scott Weilland έφτιαξαν το συγκρότημα Suspect208! Ο 18 ετών γιος του Slash,  London Hudson ανέβασε στον προσωπικό του λογαριασμό στο Instagram μια photo μαζί με τον Tye Trujillo, τον Noah Weilland και τον κιθαρίστα Ελληνικής καταγωγής Niko Tsangaris ανακοινώνοντας την δημιουργία της μπάντας και γράφοντας ''We got more shit coming on soon!'' . Ο Tye Trujillo ο οποίος έπαιξε μπάσο στους Korn στην ηλικία των 12, ο Hudson και ο Tsangaris είναι παιδικοί φίλοι και η μπάντα τους ''Classless Act'' ήταν support στην μπάντα του Slash το 2019 στο Hollywood Palladium! O γιος του Scott Weilland, Noah είναι 20 ετών και είναι το μεγαλύτερο ηλικιακά μέλος της μπάντας.. 

Το πρώτο τους single είναι το ''Long Awaited'' και κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2020 από την δική τους μικρή ανεξάρτητη εταιρεία S208RECORDS! Το Long Awaited είναι ένα πολύ καλό και δυνατό Hard Rock n' Roll κομμάτι που μου έφερε στο μυαλό τις καλύτερες στιγμές των Velvet Revolver. Πριν λίγες μόλις μέρες ανακοινώθηκε από την ίδια την μπάντα πως ο Noah αποτελεί παρελθόν από το συγκρότημα λόγω του ότι είναι χρήστης σκληρών ναρκωτικών και πως η μπάντα είναι σε αναζήτηση νέου τραγουδιστή. Έχοντας κάνει ένα τόσο δυνατό και καλό ξεκίνημα εύχομαι ειλικρινά να τα βρουν και να καταφέρουν να συνεχίσουν ενωμένοι γιατί νομίζω πως έχουν πολλά πράγματα να δώσουν. 


Μπορείτε να ακούσετε το Long Awaited εδώ :





 

Suspect208 Facebook

Suspect208 YouTube Channel

Suspect208 Instagram



ΚΥΚΛΟΦΟΡΗΣΕ ΣΤΙΣ 8 ΙΟΥΝIΟΥ ΤΟY 1992 ΑΠΟ ΤΗΝ SLASH / REPRISE RECORDS

Γράφει ο Πάνος Βαγενάς ✏✏

Οι λέξεις παράνοια και ψυχική διαταραχή είναι νομίζω ίσως οι καλύτερες για να ξεκινήσω μια περιγραφή στο φαινόμενο που λέγεται Faith No More, αλλά και ειδικότερα σε αυτό το album το οποίο θυμάμαι και  αναλύω σήμερα. Το Angel Dust από οποιαδήποτε όψη και αν το δεις είναι πολύ δύσκολο να το κατανοήσεις και πολύ δυσκολότερο να το κατατάξεις κάπου βάζοντας του ταμπέλα! Εδώ δεν υπάρχουν μουσικά είδη, δεν υπάρχουν στερεότυπα, δεν υπάρχει καν έστω μια σταθερή ηχητική βάση! Πέντε εντελώς διαφορετικοί τύποι οι οποίοι κατά καιρούς έχουν και οι ίδιοι ομολογήσει πως δεν μιλάνε μεταξύ τους για πολύ μεγάλα χρονικά διαστήματα και ένα album τόσο πολύ σκοτεινό όσο εξίσου σατυρικό και κωμικό. Μια σατυρική μουσική ιστορία τρόμου που θα ζήλευε ακόμα και ο Stephen King! Το Angel Dust με πάει πίσω στο μακρινό 1992 και στο σπίτι ενός πολύ καλού μου φίλου, του Δημήτρη με τον οποίο το ακούσαμε για πρώτη φορά παρέα. Η μοναδική μου επαφή με τους Faith No More μέχρι τότε ήταν το ''Epic'' μέσω του κραταιού τότε MTV. Tο πρώτο πράγμα που μου έκανε τρομερή εντύπωση ήταν το φοβερό εξώφυλλο, αλλά κοιτάζοντας μετέπειτα το booklet για να δω τους στίχους η αντίδραση μου ήταν λίγο πολύ κάπως έτσι : '' Ρε φίλε τι θα ακούσουμε..?'' 


Το Land Of Sunshine εισέβαλλε στα ηχεία βίαια ως ο καλύτερος πρόλογος, ενώ την βασική μελωδική γραμμή κατέληξαν να έχουν το μπάσο και τα keyboards. Οι στίχοι τρομεροί αλλά αλλοπρόσαλλοι και ασύνδετοι. Ο ρυθμός και η μουσική μου έφτιαχναν την διάθεση, μα κοιτάζοντας τους στίχους αισθανόμουν περίεργα. ''you are an angel heading for a land of sunshine and fortune is smiling upon you... do you feel sometimes that age is against you, sing and rejoiche, I, I can help you help yourself..does life means worthwile to you..? 

Πολύ αργότερα ανακάλυψα πως όλα αυτά τα ερωτήματα ήταν ένα τεστ προσωπικότητας το οποίο γίνεται σε κάθε υποψήφιο μέλος της Εκκλησίας της Σαιεντολογίας. Το Caffeine ήταν και είναι για εμένα το πιο σκοτεινό κομμάτι στο album. Στην εισαγωγή άκουσα κάτι σαν μια φάρμα ζώων (!!!) και τα riffs της μεταλλικής κιθάρας  του Big Jim Martin  σαν να μου θύμισαν πως είχε κάποια συγγένεια με το heavy metal αυτό που ακούγαμε! Θυμήθηκα επίσης μια συνέντευξη του Mike Patton στο Metal Hammer όπου ο ίδιος όταν τον ρώτησαν για τους στίχους απάντησε : ''Γράφω σχεδόν ολοκληρωτικά μόνος μου τους στίχους των τραγουδιών για να μπορώ να τους αισθάνομαι καλύτερα!'' Τα ουρλιαχτά και η ερμηνεία γενικότερα του Patton στο Caffeine ήταν κάτι σαν καμπανάκια μέσα στο μυαλό μου υπενθυμίζοντας μου πως ο τυπάς δεν πάει καλά! H προσθήκη του στην μπάντα το 1989 έμοιαζε περισσότερο με royal flush και η χημεία του με όλους τους υπόλοιπους τουλάχιστον σε μουσικό επίπεδο ήταν κάτι παραπάνω από εμφανής . Όσο συνέχιζα να ακούω το album συνειδητοποιούσα πως δεν ήταν μόνο ένας χαρισματικός frontman και συνθέτης αλλά ήταν και ένας πάρα πολύ καλός ηθοποιός. Η να το πω καλύτερα ήταν το απόλυτο πολυμορφικό cartoon! Mέσα από τις ερμηνείες του μπορούσε να αλλάξει 5 με 6 ρόλους σε κάθε κομμάτι! No3 στο cd ήταν και το πρώτο single από το album, το Midlife Crisis.  



 Ο μέγιστος Mike Bordin με ένα κολασμένο drum intro μέσα από το πολύ ιδιαίτερο παίξιμο του, έδειχνε σαφέστατα το ποιος ήταν και είναι η ηγετική φυσιογνωμία σε αυτή την μπάντα. Τα keyboards του Roddy Bottum ήταν απλά ανατριχιαστικά ενώ οι κιθάρες του Jim μάλλον βρίσκονταν σε δεύτερη μοίρα συμπληρώνοντας τις όποιες μελωδικές γραμμές. Οι στίχοι είχαν να κάνουν ακριβώς με τον τίτλο του κομματιού και με ότι αυτό μπορεί να συνεπάγεται δίνοντας με λεπτομέρειες, ακραίες σκέψεις και συναισθήματα, έναν άνθρωπο που έχει φτάσει σε αυτό το δύσκολο σταυροδρόμι. Ο Ναρκισσισμός σε όλο του το μεγαλείο '' you're perfect yes it's true, but without me you're only you..''  Η αίσθηση (αν)ασφάλειας και τα αμφιλεγόμενα κοινωνικά status είχαν την τιμητική τους ''sense of security, like pockets jingling, midlife crisis.. suck injenuity down to the family tree..'' . Το RV ακούστηκε στα αυτιά μου σαν μια πολύ χαλαρή μπαλάντα την οποία άνετα θα μπορούσε να είχε γράψει και ερμηνεύσει ο Elton John! Μια κιθάρα σε funky παραμόρφωση, ένα πιάνο να δίνει τον ρυθμό και όλη η υπόλοιπη μπάντα να ακολουθεί. Οι στίχοι εδώ είχαν να κάνουν με ενδοοικογενειακές καταστάσεις τις οποίες και περιέγραφε με το μοναδικό του ύφος ο Mike Patton φτάνοντας στην τελευταία ατάκα του κομματιού όπου και συνοψίζονταν όλα όσα ήθελε να δείξει ότι περνάνε από την μία γενιά στην επόμενη.. ''I think it's time I had a talk with my kids.. I'll just tell them what my daddy told me...YOU AIN'T NEVER GONNA AMOUNT NOTHING!'' Ένας στίχος που με στοιχειώνει ακόμα και σήμερα! No 5 το smaller and smaller  και ένας Ανατολίτικος ρυθμός ντυμένος με ηλεκτρικές κιθάρες άρχισε να γεμίζει τον χώρο. Ο Mike Patton για ακόμα μία φορά αιμορραγούσε ουρλιάζοντας μα όσο και αν διάβαζα τους στίχους αδυνατούσα να βγάλω ένα νόημα που να είχε συνοχή, αρχή και τέλος! Το κομμάτι στην μέση είχε ένα Ινδιάνικο μοιρολόι(?) ενώ ο γενικότερος ρυθμός του καρφώθηκε αμέσως στο μυαλό μου. Ένα από τα τέσσερα singles που κυκλοφόρησαν από το album ήταν και το Everything's Ruined το οποίο και ακολούθησε.


 
Εδώ εύκολα μπορούσες με ένα και μόνο ονοματεπώνυμο να καταλάβεις τον χαρακτήρα του κομματιού : Bill Gould! Αυτός ο πολύ μεγάλος μουσικός με το μπάσο του ήταν η αρχή και το τέλος σε αυτή την φοβερή σύνθεση. Ο άνθρωπος έκανε ότι ήθελε, έμπαινε όπως ήθελε και έχτιζε πάνω στο παίξιμο του όλο τον κορμό για την υπόλοιπη μπάντα! Ο Patton στιχουργικά ένιωσα πως σατίριζε ολόκληρο το αναπαραγωγικό κοινωνικό μοντέλο  και με το ρεφρέν σχεδόν το προσομοίαζε με ολική καταστροφή..  ''baby became a fat nickel so fast, then came puberty exponentially, soon our boy became a million! People love him so, and helped him to grow, everyone knew the thing that was the best, he must invest!!'' Το Malpractice, ένας industrial ύμνος σε μουσική και στίχους του Patton ήταν για εμένα ο ορισμός του τρελού Headbanging σε αυτό το album. Με εξαίρεση μια μαγική μικρή παρένθεση με keyboards από τον Bottum όλο το κομμάτι  ήταν σε τρελές ταχύτητες και με αρρωστημένα brutal φωνητικά όπου ο Patton παρουσίαζε την σχέση ενός καλλιτέχνη με το κοινό του μέσα από τα δικά του μάτια. Η απόλυτη χιουμοριστική αλλά και συνάμα τραγική εκδοχή του τι μπορεί κάποιος να νιώθει ως μαθητής σε σχολικό θρανίο ήρθε στα αυτιά μου με το kindergarden! Tο άστρο του Big Jim Martin επιτέλους έλαμπε πραγματικά μέσα από τις χορδές τις κιθάρας του σε πρωταγωνιστικό ρόλο με όλους τους άλλους να τον συμπληρώνουν αριστουργηματικά σε μια από τις καλύτερες hard rock στιγμές του album. Το επόμενο κομμάτι στο cd ήταν το Be Aggressive σε μουσική και στίχους του Roddy Bottum. Διαβάζοντας τους στίχους το μυαλό μου σαν να βομβαρδίστηκε από υπονοούμενα, κάτι στο οποίο επιβεβαιώθηκα λίγο καιρό αργότερα οπότε και ο Roddy δημόσια πλέον εξομολογήθηκε με απόλυτη ειλικρίνεια το ότι είναι ομοφυλόφιλος. Το be aggressive ήταν και είναι ένα από τα πιο λατρεμένα μου κομμάτια στο album, χτισμένο ολόκληρο πάνω σε ένα γρήγορο funky ρυθμό με ολόκληρη την μπάντα να ζωγραφίζει αριστοτεχνικά και ένα ρεφρέν ερμηνευμένο από ένα τσούρμο Cheerleaders! Την πιο χαρούμενη νότα στο album την βρήκα στο A small Victory!


Λάτρεψα τόσο πολύ την βασική μελωδία του, που εγώ ένα lyric junkie (!!) δεν έδωσα σχεδόν καμία σημασία στους στίχους. Τα samples και τα keyboards έφτιαχναν μια πολύ δυνατή και αρμονική ατμόσφαιρα σε όλο το album αλλά ειδικότερα σε αυτό το κομμάτι μαζί με την κιθάρα του Big Jim έκαναν πραγματικά την διαφορά! Για πολύ καιρό έφτιαχνα μια δική μου εικόνα στο μυαλό μου για το τι θα μπορούσαν να μιλάνε αυτοί οι στίχοι, ενώ μόλις πριν λίγα χρόνια ψάχνοντας την ιστορία του single στο wiki είδα πως ο Mike Patton το έγραψε για τον πατέρα του που ήταν προπονητής σε μια μικρή ομάδα basketball! Νο 11 ήταν το Crack Hitler..! Πολεμικές σειρήνες, παραμορφωμένα φωνητικά, και ένα μπάσο από τα πιο άρρωστα που έχω ακούσει όσα χρόνια ασχολούμαι με την σκληρή μουσική. Ρίχνοντας μια γρήγορη ματιά στους στίχους, πίστεψα πως ήταν μια πολύ καλή ειρωνική σάτιρα στον μεγαλύτερο εγκληματία της ανθρωπότητας και στους εθισμούς του. Διαβάζοντας όμως αργότερα μια συνέντευξη του Bill Gould κατάλαβα πως δεν ήταν ακριβώς έτσι τα πράγματα. Ο ίδιος λοιπόν όταν τον ρώτησαν για το συγκεκριμένο κομμάτι δήλωσε τα εξής:  '' Το Crack Hitler το γράψαμε για ένα κάθαρμα  βαρόνο - μεγαλέμπορο ναρκωτικών ο οποίος έπαιρνε Crack και συνέκρινε τον εαυτό του με τον Hitler αφού μπορούσε να διατάζει χιλιάδες εξαρτημένους ανθρώπους.. και ξέρεις τι ήταν το πιο γελοίο σε όλη αυτή την ιστορία..? Το ότι ο ίδιος ήταν έγχρωμος και συνέκρινε τον εαυτό του με τον μεγαλύτερο ρατσιστή και δολοφόνο της ανθρωπότητας! Σκεφτήκαμε λοιπόν να του αφιερώσουμε το συγκεκριμένο κομμάτι!! '' Το album ουσιαστικά έκλεινε με το αργό ατμοσφαιρικό και τρομακτικό industrial Jizzlobber και μία πολύ καλή διασκευή στο Midnight Cowboy του John Barry από το soundtrack της ομότιτλης ταινίας. Ο συγκεκριμένος επίλογος ήταν ότι καλύτερο για να αδειάσουν τα αυτιά μου από όλο τον ηλεκτρισμό αυτού του αριστουργηματικού album! 



Ειλικρινά δεν ξέρω πόσα ''δυστυχώς'' πρέπει να γράψω για το ότι αυτό ήταν και το τελευταίο album των Faith No More με τον Big Jim Martin στις κιθάρες. Τα επόμενα τους βήματα ήταν πολύ δυνατά αλλά όσοι ζήσαμε την εποχή του Angel Dust πάντα γνωρίζαμε πως ένα κομμάτι του puzzle έλειπε και λείπει ακόμα και σήμερα! Αν και ο ίδιος έχει απορρίψει κάθε σκέψη η ιδέα για ένα reunion με τους υπόλοιπους, ελπίζω κάποια στιγμή να το δούμε να γίνεται πραγματικότητα. Το ότι αυτή η μπάντα πάντως έστω και χωρίς τον Jim παραμένει ενεργή, ενώ πέρασε από 1000 κύματα, είναι κάτι πάρα πολύ καλό και ελπιδοφόρο όχι μόνο για εμάς που τους λατρέψαμε και τους λατρεύουμε αλλά και για ολόκληρο τον κόσμο της μουσικής. Το Angel Dust ήταν αντικειμενικά ένα από τα καλύτερα album των 90's και έτη φωτός μπροστά από την εποχή του. Όσοι δεν το έχετε ακούσει η αποκτήσει επενδύστε άφοβα. Όσοι δεν τους έχετε δει live αν σας δοθεί η ευκαιρία να τους δείτε μην την χάσετε. Ακόμα βουίζουν τα αυτιά μου από το concert τους το 2009 στο θέατρο βράχων!





Υ.Γ. Επιτηδευμένα δεν αναφέρθηκα στα videos από τα singles. Μέχρι και σήμερα δεν τα έχω δει παρά μόνο αποσπασματικά σε μουσικές εκπομπές.. Για τα τραγούδια των Faith No More πάντα προτιμούσα να δημιουργώ δικές μου εικόνες μέσα στο μυαλό μου! Αυτό μέχρι και σήμερα στα 44 μου μου έχει συμβεί μόνο με δύο μπάντες.. 

Αφιερωμένο στους καλούς μου φίλους Δημήτρη Χατζηπέτρο, Θοδωρή Αδαμόπουλο, Κώστα Καραγεωργίου και Γιάννη Δράκο.